В музее Хакасии 5 марта состоится долгожданное открытие постоянной экспозиции «Завещаю своим землякам...». Это коллекция Ирины Карачаковой-Картиной– хакасского скульптора, которая подарила республике собрание шедевров мирового искусства. Коллекция является одной из уникальнейших на всей территории Сибири. Научные сотрудники рассказали о нескольких экспонатах.
«ГОЛОВА НА БЛЮДЕ» (ИОАНН КРЕСТИТЕЛЬ. МРАМОР. ДОНАТЕЛЛО)
- Иоанн Креститель, или Иоанн Предтеча, согласно евангельской мифологии – ближайший предшественник Иисуса Христа, предсказавший пришествие мессии. Жил в пустыне, питался кузнечиками, подражал ветхозаветному пророку Илии, обличал пороки общества и призывал к покаянию. Он крестил Иисуса Христа в Иордане. Упоминание об Иоанне Крестителе имеется у Иосифа Флавия (I в н. э), писавшего, что Иоанн жил, когда Галилеей правил Ирод Антипа. В угоду своей любовнице Иродиаде, Ирод заключил Иоанна Крестителя в тюрьму, а затем, выполняя обещание, данное Саломее на пиру, исполнить любое ее желание, приказал отсечь Крестителю голову. Художники часто изображали голову Иоанна Крестителя на блюде, подчеркивая драматизм и цинизм ситуации, когда во время трапезы (Пир Ирода) подается подобное блюдо, – поясняют в музее.
«ВОЛЬТЕР С ТРОСТЬЮ НА ПРОГУЛКЕ»
Работа французского скульптора Жозефа Россе (1706-1786 гг.). Является частью скульптурной композиции «Шагающие философы Вольтер и Руссо».
– Левая рука Вольтера в кармане, а правая держит тонкую трость. Философ в кожаных туфлях на каблуках, шелковых чулках, бриджах, рубашке с оборками, жилете и сюртуке. У него волнистый парик до плеч. Лицо и глаза говорят о силе Вольтера, энергии, уме, огромном жизненном опыте и знаниях. Жозеф Россе воплотил в скульптуре образ человека нового времени, – рассказывают научные сотрудники.
Вольтер – французский философ-просветитель XVIII века, поэт, прозаик, сатирик, трагик, историк и публицист. Выдвигал идеал республики как наиболее разумной формы государственного устройства, являлся наиболее ярким выразителем прогрессивного общественного мнения Европы.
«КОНЬ С ПОПОНОЙ»
Работа скульптора Петра Карловича Клодта – основателя анималистического жанра в российском искусстве. Это этюд к третьей группе монументального ансамбля на тему «Укрощение коня» для Аничкова моста в Санкт-Петербурге, являющегося гордостью города. В национальном краеведческом музее имени Л.Р. Кызласова представлен этюд к третьей группе – «Человек могучим усилием осаживает коня».
– Конь одолевает водителя: человек повержен на землю, конь вырывается на волю, победно выгибая шею и сбрасывая попону на землю. Моделью послужил знаменитый жеребец Амалатбек, принадлежавший императору Николаю I, – объясняют в музее.
История скульптуры следующая: в 1832 году Петру Клодту поручили создать скульптурную группу бронзовых коней с их укротителями братьями-близнецами Диоскурами, героями древнегреческой мифологии. Расположиться скульптуры должны были на Университетской набережной, напротив Академии Художеств. Однако на набережной установили древние изваяния двух сфинксов XIII века, доставленных из столицы Египта.
– Петр Клодт самостоятельно нашел место для коней – Аничков мост. Их установили на западной стороне в 1841 году, а на другом берегу временно поставили копии коней из гипса, покрашенных под бронзу. За год Петр Карлович изготовил еще две скульптуры, но до моста они так и не дошли. В качестве подарка от Николая I прусскому королю кони отправились в Берлин, где и были установлены. Потратив еще год, скульптор отлил новые копии коней. Их установили, но через три года сняли с постаментов и отправили в Неаполь. Пока копии раздаривались в качестве царских подарков, у Клодта родилась новая идея. Он решил не делать копии, а создать две совершенно новые композиции, объединенные с уже установленными единым замыслом. В 1851 году мост, украшенный конными группами, предстал во всей красе. Композиции объединены в единую последовательность, отражающую этапы покорения необъезженного коня человеком, и символизирующую борьбу человека с грозными силами природы и торжество над ними. По замыслу скульптора, фигуры на мосту расположены так, что рассмотреть их все одновременно с какой-либо точки невозможно, а осматривать их следует, постепенно переходя от одной к другой, – рассказывают ученые.
Кони были так популярны, что в конце XIX – начале XX в. Каслинский и Кусинский заводы отливали по моделям Петра Клодта около двух десятков статуэток и скульптурных групп.
